sexta-feira, 21 de setembro de 2012

Maridos pulando a cerca e com muito humor

Em nove histórias divertidas e curtas, em formato de pequenos esquetes, o filme "Os Infiéis", diverte escandalosamente com um panorama focalizando as traições conjugais.

A frase do dramaturgo Nelson Rodrigues que diz que toda a unanimidade é burra, aplica-se bem à comédia francesa "Os Infiéis". Enquanto uns devem rolar de tanto rir com o humor afiado e propositalmente misógino, outros, podem achar a fita grosseira. Nem sempre se pode agradar a gregos e troianos. Mas a grande verdade é que, o sucesso de bilheteria em seu país de origem, levando cerca de 2 milhões de ingressos vendidos, trata-se na verdade, de um projeto pessoal do ator Jean Dujardin (vencedor do Oscar 2012 de melhor ator e também melhor filme e diretor "O Artista"). Além dele, seis outros diretores e quatro roteiristas, se dividiram na criação de nove histórias curtas.

Quase sempre, longas-metragens em esquetes tendem a ser irregulares. Isso ocorre devido ao saldo revelador bastante irregular, já que nos capítulos, a graça original está na imposição superior às tramas dramáticas e de tom explicitamente machista. 


Só o prólogo, já se dá uma ideia do conjunto da obra. Mesmo casados, os amigos Fred (Dujardin) e Greg (Gilles Lellouche), ambos na idade do lobo, aproveitam a balada e transam com mulheres de apenas uma noite. Os mesmos personagens voltam no derradeiro episódio onde largam suas esposas por uns dias, indo atrás de americanas em Las Vegas. Polêmica, a conclusão pode estarrecer o espectador. Dois outros curtas também se destacam, onde comandados por Michel Hazanavicius (premiado diretor de "O Artista"). Dujardin interpreta um patético conquistador disposto a levar para a cama qualquer colega de trabalho após uma palestra num hotel. E o realizador  Alexandre Courtês, reune o maior elenco masculino de toda a produção para, diante de uma psicologa (Sandrine Kiberlain), tratar o vício em sexo, em uma divertida sessão de terapia. A infidelidade, então, marca presença na vida de um dentista quarentão (Lellouche), apaixonado por uma jovem estudante, e no cotidiano de um casal aparentemente feliz (Dujardin e Alexandra Lemy), onde nesses contos, a sátira cede espaço ao melodrama.

Mesmo assim, a atuação dos atores é surpreendente. Nem é preciso dizer o quão versátil o ator Jean Dujardin não somente desempenha sua verve artística como também arrasa sem falas no filme o qual o consagrou como melhor ator em "O Artista". Já em "Os Infiéis", ele e o colega Lellouche, se alternam para viverem os protagonistas e se saem a contento em todos os momentos. O trunfo do filme, contudo, está é no livre-arbítrio e na ousadia destes dois grandiosos atores e camaradas, exporem às claras seus pensamentos sobre a traição conjugal.

E se você ainda acha que já havia visto de tudo em "Atração Fatal", é porque ainda não assistiu ao filme "Os Infiéis"...

segunda-feira, 17 de setembro de 2012

Chuchu beleza

Por ser uma planta pertencente à família das cucurbitáceas, o chuchu (que leva seu nome científico de "Sechlum Edule"), era cultivado desde os tempos pré-colombianos pelos antigos habitantes do México e da América Central. Hoje, cultivado em vários outros países como Austrália, Itália, Espanha, Indonésia e Argélia, a hortaliça ainda é mais comum de ser encontrada na América Latina estando entre as mais consumidas principalmente no Brasil. 


Outra curiosidade sobre sua origem, como é conhecido em inglês pelo seu nome de "Vegetable Pear", "madeira marrom" ou "Chayote", também conhecido em países latinos como México, Nicarágua, Costa Rica e Panamá. Já na Argentina, é chamado de "Cayota". E em português, "Chuchu", "Chocho" ou "Machuchu". Em italiano, "Secchio" e em francês "Chou-Chou". 


Com seu formato peculiar de pêra e de aroma delicado e sabor agradável e suave, o vegetal, de produção rápida e farta, podem ser colhidos de três a quatro meses após seu plantio. O tipo mais comum, tem em cerca de 300 gramas, pele lisa e coloração verde-clara, porém, há variedades verde-escuras, lisas e com pequenos espinhos. Existem ainda os pequeninos de cor amarela. Em países da América Central, há uma grande variedade, cor-de-laranja e coberta de pontas espinhosas mais ou menos moles. Embora não seja hábito no Brasil, o chuchu pode ser consumido cru, em saladas, como na América Central e no México onde até aproveitam suas inúmeras qualidades entre elas, o suco. Mas também pode ser frito, cozido, picado e assado. 


Entre as propriedades do chuchu, é excelente e indicado para quem sofre de obstipação intestinal, já que é rico em fibras e ajuda a estimular o peristaltismo intestinal, também indicado para dietas devido ao seu baixo teor calórico e pouco energético. 


E como se escolhe um bom chuchu? Normalmente em feiras livres e abertas e em supermercados durante o ano todo. Mas vale lembrar que a oferta é maior no período da safra, que vai de maio a julho e de outubro a novembro. Portanto, convém comprar e adquirir os vegetais firmes, sem manchas ou danos nas cascas e de cor uniforme, podendo ser verde-claro, amarelo ou verde-escuro, que são considerados mais ricos em betacarotenos. Temperaturas frias, podem provocar erupções e manchas marrons na polpa. Se comprado fresco e em boas condições, pode durar por até 14 dias na parte de baixo da geladeira, ou 7 dias em temperatura ambiente fresca.

sábado, 8 de setembro de 2012

As melhores e as piores trilhas sonoras de todos os tempos

Quando assistimos a um filme no cinema, o que fica na nossa memória, certamente é a música. A famosa "TRILHA SONORA". Porém, nem sempre as trilhas sonoras agradam. Aliás, dificilmente é possível agradar a todos. Não tem como. Mas na medida do possível, tenta-se ao máximo.


E em uma pesquisa recentemente realizada pela revista "Entertainment Weekly", um artigo publicado, revelou quais são as melhores e as piores trilhas sonoras de todos os tempos. Confira abaixo as 10 melhores e as 10 piores. Você irá se surpreender.




10 melhores:



01. Céline Dion, ”My Heart Will Go On” (Titanic)
02. Isaac Hayes, ”Theme from Shaft” (Shaft)
03. Whitney Houston, ”I Will Always Love You” (O Guarda-Costas)
04. Judy Garland, ”Over the Rainbow” (O Mágico de Oz)
05. Bill Medley and Jennifer Warnes, ”The Time of My Life” (Dirty Dancing)
06. Audrey Hepburn, ”Moon River” (Bonequinha de Luxo)
07. Bruce Springsteen, ”Streets of Philadelphia” (Filadélfia)
08. Barbra Streisand, ”The Way We Were’‘ (Nosso Amor de Ontem)
09. Irene Cara, ”Fame” (Fama)
10. Randy Newman, ”You’ve Got a Friend in Me” (Toy Story)



10 piores:




01. Pitbull, ”Back in Time” (Men In Black 3)
02. Elton John, ”El Dorado” (O Caminho para El Dorado)
03. Will Smith, ”Wild Wild West” (As loucas aventuras de James West)
04. Cyndi Lauper, ”The Goonies ‘R’ Good Enough” (Os Goonies)
05. Michael Jackson, ”Ben” (Ben, O Rato Assassino)
06. Paul McCartney, ”Spies Like Us” (Os Espiões que Entraram numa Fria)
07. MC Hammer, ”Addams Groove” (A Família Addams)
08. Maureen McGovern, ”We May Never Love Like This Again” (Inferno na torre)
09. Vanessa Williams, ”Colors of the Wind” (Pocahontas)
10. Garbage, ”The World Is Not Enough” (007 – O Mundo Não é o Bastante)






Agora, daqui por diante, quem sabe os produtores de Hollywood se empenham juntamente com seus maestros, em produzirem trilhas sonoras de qualidade. O fato é que sempre teremos as famosas "zebras" musicais...

sexta-feira, 7 de setembro de 2012

Craig. Daniel Craig... Até 2016 como 007?!

Difícil conseguir agradar a todos os fãs de JAMES BOND 007. Mas a grande verdade é que, de acordo com um artigo publicado no site "Commanderbond.net", Daniel Craig tem seu lugar cativo na pele do personagem criado e idealizado por Ian Fleming, por mais dois filmes, ou seja, mais duas aventuras. Boato, notícia falsa na tentativa de despistar a imprensa, ninguém sabe ao certo. Mas a notícia corre por entre o universo das celebridades e tabloides sensacionalistas, e você toma ciência dos fatos primeiro aqui.


Em relação aos 6 atores que interpretaram James Bond no cinema ao longo dos anos, Sean Connery foi o mais espetacular 007 que o cinema já viu. O ator escocês foi o primeiro a incorporar o personagem criado por lan Fleming, em 1962, no filme de estréia da série: "O Satânico Dr. No". Daí em diante se transformou na mais completa tradução do sexy, valente, atrevido, destemido e elegante espião a serviço de sua majestade britânica, se tornando um dos nomes fundamentais da cultura pop na década de 1960. Atuou em seguida em "Moscou Contra 007 (From Russia With Love)", "007 Contra Goldfinger (Goldfinger)", "007 Contra a Chantagem Atômica (Thunderball)", "Com 007 Só Se Vive Duas Vezes (You Only Live Twice)" e "007 - 0s Diamantes São Eternos (Diamonds Are Forever)". Já na década de 1970, Sean Connery resolveu se afastar do personagem que o consagrou (mas, ao mesmo tempo, limitou sua área de atuação no cinema) e participar de filmes totalmente diferentes dos que vinha realizando até então. Mais de dez anos depois, no entanto, atendeu aos apelos dos produtores e do público e voltou a participar de mais uma aventura (o que seria a sua última aparição como James Bond numa espécie de refilmagem do clássico Thunderball de 1965),  "007 - Nunca Mais 0utra Vez (Never Say Never Again)".


Só os entendidos e "PHD's" em James Bond mais bem informados, sabem quem foi George Lazenby. O público em geral ignorou solenemente este ator nascido na Austrália (em 05/09/1939), que trocou uma carreira de modelo pela possibilidade de substituir Sean Connery na pele do mais bem amado agente secreto da história do cinema. Atuou apenas em um filme "007 a Serviço Secreto de Sua Magestade (On Her Majesty's Secret Service)", em 1969  e logo em seguida voltou a mergulhar no mais cruel anonimato. Com o fracasso absoluto da estréia nas telas, sua carreira jamais decolou totalmente. Depois de papéis pouco significativos em filmes como The Man From Hong Kong, de Brian Trenchard Smith, George Lazenby tentou fazer carreira na tevê. Também fracassou: suas aparições mais bem sucedidas foram em papéis de coadjuvantes em seriados como Havaí 5-0. Em 1993, teve uma pequena participação em Anjos Assassinos/Gettysburg, de Ronald F. Maxwell.


Roger Moore estreou nas telas de cinema em 1954, em "A Última Vez Que Vi Paris (The Last Time 1 Saw Paris)", de Richard Brooks. Nos anos 60, a fama começou a despontar ao protagonizar o seriado de TV 0 Santo - agora adaptado para o cinema com direção de Phillip Noyce e tendo Val Kilmer no papel central. A glória, no entanto, só chegou mesmo ao ocupar a vaga aberta pela saída de Sean Connery, estrelando "007 Viva e Deixe Morrer (Live and Let Die)". A seguir, realizou outros seis filmes da série: "007 Contra 0 Homem da Pistola de 0uro (The Man With The Golden Gun)", "007 – 0 Espião Que Me Amava (The Spy Who Loved Me)", "007 Contra o Foguete da Morte (Moonraker)" (com cenas passadas no carnaval do Rio de Janeiro),  "007 - Somente Para Seus 0lhos (For Your Eyes 0nly)", "007 Contra 0ctopussy (0ctopussy)" e "007 na Mira dos Assassinos (A View To A Kill)".


Timothy Dalton é considerado o Gritty Bond, que trouxe um perfil mais realístico para os filmes de James Bond, um pouco diferente de quando durava e "era Moore". Dalton nasceu em Colwyn Bay, no País de Gales em 21 de março de 1946, mas cresceu em Manchester. Dalton, participou de muitas peças de teatro antes de ser chamado para fazer substituir Roger Moore em 1986 . Dalton fez somente dois filmes , "007 Marcado para Morte" e "007 Permissão para Matar" . Depois de seis anos sem fazer nenhum filme 007 , disse que não faria o novo filme (007 contra GoldenEye) e então o papel foi para Pierce Brosnan.


Pierce Brosnan é o mais novo Bond, que estava na lista para ser o novo Bond desde 1984. Brosnan nasceu em Navan, County Meath, Irlanda em 16 de Maio de 1953, mas se mudou para Londres em 1964. Brosnan ficou conhecido em Remington Steele que estreou em 1982 , um seriado nota 10, da FOX. Brosnan era o primeiro da lista para substituir Moore desde 1984, mas não pode por causa do seu contrato com as Series da Steele TV e o papel foi para Timothy Dalton. Em 1994, quando Dalton disse que não iria fazer mais filmes, Brosnan finalmente pegou o papel de agente secreto e não fez feio. Em seu primeiro filme da série em 1995, "007 Contra GoldenEye (GoldenEye)", que gastou mais do qualquer outro filme 007 obviamente, fez seu papel direito e muitas pessoas que não conheciam bem James Bond, o achavam o melhor de todos. Em 1997 Brosnan fez "007 - O Amanhã Nunca Morre (Tomorrow Never Dies)", em 1999 "007 - O Mundo Não É o Bastante (The World Is Not Enough)" e finalmente em 2002, em um dos melhores filmes da série, onde está mais divertido "007 - Um Novo Dia Para Morrer (Die Another Day)".

Se formos analisar rapidamente a quantidade de vezes que cada ator "emprestou" sua verve ao viver James Bond 007 nas telas dos cinemas ao longo destes 50 anos, ficamos assim:

  • SEAN CONNERY - 1962 - Dr.NO / 1963 - Moscou Contra 007 / 1964 - 007 Contra Goldfinger / 1965 - 007 Contra Chantagem Atômica / 1967 - Com 007 Só Se Vive Duas Vezes / 1971 - 007 Os Diamantes São Eternos /  (6 vezes como James Bond);
  • GEORGE LAZENBY - 1969 - 007 A Serviço Secreto De Sua Majestade (1 vez como James Bond);
  • ROGER MOORE - 1973 - 007 Viva E Deixe Morrer / 1974 - 007 Contra O Homem Da Pistola De Ouro / 1977 - 007 O Espião Que Me Amava / 1979 - 007 Contra O Foguete Da Morte / 1981 - 007 Somente Para Os Seus Olhos / 1983 - 007 Contra Octopussy / 1985 - 007 Na Mira Dos Assassinos (7 vezes como James Bond);
  • TIMOTHY DALTON - 1987 - 007 Marcado Para A Morte / 1989 - 007 Permissão Para Matar (2 vezes como James Bond);
  • PIERCE BORSNAN - 1995 - 007 Contra Goldeneye / 1997 - 007 O Amanhã Nunca Morre / 1999 - 007 O Mundo Não É O Bastante / 2002 - 007 Um Novo Dia Para Morrer (4 vezes como James Bond);
  • DANIEL CRAIG - 2006 - 007 Cassino Royale / 2008 - 007 Quantum Of Solace / 2012 - 007 Operação Skyfall (3 vezes como James Bond).


Em virtude de tudo que é notícia e que gira em torno da mais nova aventura da franquia é que, a mesma, está mais viva e ativa como jamais se viu antes. Isso se deve ao estrondoso sucesso que a mídia anda se encarregando ao fazer o seu importante papel em divulgar cada vez mais através de videoblogs, artigos especializados em cinema, entrevistas com o elenco e a produção, que de fato, agrade ou não aos fãs mais tradicionais, que Daniel Craig é o James Bond da vez. O fato também se deve à sua confirmação em estrelar mais dois filmes da franquia. O que somando aos outros três, Craig atinge a marca de 5 filmes como James Bond (um a menos que Sean Connery e 1 a mais que Pierce Brosnan).


Já para os fãs, opções e sugestões de outros atores ao papel de James Bond, caso venha ocorrer uma quebra de contrato por parte do próprio Daniel Craig ou da MGM/Sony Pictures, não faltam. Claro que todos adorariam ver e ter um ator que superasse a marce dos 7 filmes de Roger Moore. Mas por enquanto, Craig é quem sai na frente. Quem sabe seu contrato seja renovado para mais 2 ou 3 filmes. Tudo é possível.

Sempre lembrando que "007 OPERAÇÃO SKYFALL" tem sua estreia marcada e prevista nos cinemas brasileiros no dia 26 de Outubro de 2012. 

quinta-feira, 6 de setembro de 2012

Na rota do "Turismo Reprodutivo"

Com um número crescente cada vez mais de pacientes estrangeiros, o Brasil entra na "Rota do Turismo Reprodutivo", atraindo cada vez mais mulheres africanas. 



Nos últimos anos, o Brasil também entrou na rota do chamado "Turismo da Fertilidade", o setor que atende estrangeiros que cruzam a fronteira de seus países para ter acesso a tratamentos para ter filhos em outros lugares. Clínicas brasileiras especializadas em fertilização in vitro e outras técnicas de reprodução assistida vêm recebendo um número crescente de pacientes estrangeiros, principalmente (embora não apenas) de origem africana, que procuram o Brasil para realizar o sonho da maternidade ou paternidade.
Segundo especialistas consultados pela BBC Brasil haveria dois atrativos para as africanas: a qualidade das clínicas privadas brasileiras e o idioma comum. O Brasil tem mais de 100 clínicas especializadas em medicina reprodutiva e profissionais de boa reputação. O Dr. Artur Dzik, presidente da Sociedade Brasileira de Reprodução Humana, explica a escolha pelo País, o que de forma geral, essas pacientes vêm de países em que não há boas clínicas. Além disso, a maioria é proveniente de países cujo idioma é o português, como Angola e Moçambique, e o fato de poderem falar na sua língua com o médico e as enfermeiras é algo que ajuda a explicar porque escolheram o Brasil. 
Outro atrativo do país é baixo custo dos procedimentos se comparado com os valores cobrados por clínicas europeias e americanas, por exemplo. No Brasil, um procedimento de fertilização in vitro custa por volta de R$ 10 mil a R$ 15 mil. Nos países desenvolvidos, em geral, se paga o dobro. Silvana Chedid, diretora da clínica Instituto Valenciano de Infertilidade (IVI), em São Paulo, reforça que o custo é um forte atrativo, já que a busca por custos mais baixos também é uma das motivações de americanas e canadenses que nos procuram. O fator do preço também contribui para que brasileiras que moram no exterior e são casadas com estrangeiros optem por voltar para o País para fazer o tratamento na hora de ter filho. O Brasil também tem enviado algumas pacientes para outros lugares, principalmente para a Espanha, em geral quando há problemas para encontrar doadoras de óvulos no país.
Dzik diz já ter encaminhado pessoalmente algumas brasileiras para o país europeu. Segundo Chedid, em sua clínica esse encaminhamento ocorre nos casos em que a receptora não consegue encontrar um fenótipo específico de doadora no Brasil.

quarta-feira, 5 de setembro de 2012

Sonhos em Hi-Tech

A Anemone Multimedia Bed é uma cama de luxo produzida pelo fabricante holandês Levital, feita  sob medida especialmente para aqueles que apreciam conforto e tecnologia de alto nível em som e imagem. Esta cama traz um sistema de som automatizado de última geração da famosa fabricante Bang & Olufsen, um dock station para acoplar um iPhone ao conjunto e uma TV. Praticamente falando, se trata de uma confortável e sugestiva cama "HI-TECH", controlada por iPhone e com som de alto desempenho. Isso, fora a TV, é claro.


Diante de tanta tecnologia não se pode esquecer também do essencial de uma cama, o colchão, que nesse caso é personalizado com o número de série e o nome do dono. Ele também vem regulado por uma tecnologia de controle de nível, que colocará a cama nas melhores posições para se curtir um som relaxante ou assistir a um filme com efeitos sonoros próximos ao do cinema.


Para completar, tudo na cama é comandado eletronicamente pelo sistema integrado com o dock station para iPhone. Assim, todos os comandos poderão ser feitos através do celular, como um controle remoto.


A cama é desenhada com materiais usados, que aliam conforto e preservação do meio ambiente, utilizando-se placas de material ecológico na elaboração dos painéis. O toque final fica por conta da personalização, que pode ser requisitada junto ao fabricante, incluindo, por exemplo, o controle da iluminação. 

De acordo com a mídia, valores não foram revelados. Talvez seja para preservar os bons sonhos de quem a adquirir...

terça-feira, 4 de setembro de 2012

Comprimido esfoliante anti-estrias


O universo da cosmética e beleza sempre vem surpreendendo a todos(as) com suas novidades diariamente. É o caso desta maravilha que promete milagres para quem deseja ter o corpo perfeito sem fazer muito esforço. Anunciado durante o 7º Congresso Consulfarma, o “comprimido esfoliante”. Sim, é isso mesmo, um comprimido que promete esfoliar a pele. Não, estamos falando simplesmente da famosa receita “esfoliante” feita com aspirina, mas sim de um comprimido criado especificamente para esfoliar a pele e com devido fim.

O detalhe é que, ao contrário dos demais, esse não foi feito pra ser usado por via oral. E como funciona? Fácil. Basta colocar o comprimido na palma da mão e acrescentar um pouco de água que ele se transforma em um creme esfoliante que, além de esfoliar, nutre, hidrata e ajuda a tratar manchas e rugas. Além de ser algo inovador e de tamanha praticidade, como é pequeno, é possível carregar dentro da necessaire, na bolsa sem fazer volume. O que é uma mão na roda, principalmente para as mulheres que não gostam muito de carregar volumes em excesso. 
E o mais importante, o custo deste comprimido milagroso; "R$3,00", preço bem digno, não acham?!

segunda-feira, 3 de setembro de 2012

Cupim na cerveja preta com canjiquinha


Já degustou um cupim? Certamente que sim. Mas igual a esta receita, dica do apresentador Edu Guedes, você não viu nada igual. E não viu, não experimentou e com certeza se você experimentar, simplesmente não vai resistir à tentação dos prazeres da carne. É fácil de fazer, mais fácil ainda, de comer. Mãos a obra? 
Eis os ingredientes necessários para o cupim:
  • 2 colheres de sopa de óleo
  • 2 kg de cupim
  • 1 cebola inteira
  • 1 cravo
  • 1 ½ xícara de cerveja preta
  • 1 ½ xícara de água
  • 3 ramos de alecrim
  • 3 folhas de louro
  • 2 envelopes de caldo de carne Sazon
  • Sal grosso a gosto

E os ingredientes principais para a canjiquinha:
  • 1 xícara de bacon picado
  • 1 dente de alho picado
  • 1 xícara de linguiça defumada picado
  • 1 xícara de cebola roxa em tiras
  • 1 xicara de cenoura picada
  • 2 xícaras de canjiquinha cozida
  • ½ xícara de azeitona verde
  • 1 xícara de tomate picado
  • 1 envelope de tempero sabor do Nordeste
  • 2 colheres de sopa de coentro picado
  • Sal a gosto


Modo de preparo do cupim e da canjiquinha:

Temperar o cupim com sal grosso e um envelope de caldo de carne Sazon. Numa panela de pressão, colocar o óleo e dourar o cupim. Colocar a cebola com o cravo, a cerveja preta, a água, o alecrim, o louro e o outro envelope de caldo de carne. Cozinhar até a carne ficar macia. Caso queira dourar um pouco mais a carne, levar ao forno alto por alguns minutos. Já para a canjiquinha, numa frigideira, fritar o bacon. Acrescentar o alho e a linguiça defumada. Por a cebola e deixar murchar. Colocar a cenoura, o tomatinho, a canjiquinha, a azeitona, o tempero sabor do nordeste e refogar um pouco mais. Finalizar com o coentro e acertar o sal.

Uma dica que pode valorizar o sabor do prato, é que você pode-se cozinhar a canjica em panela comum com água e sal ou na panela de pressão até ficar macia.

Gostou? Então bom apetite...


sexta-feira, 24 de agosto de 2012

O Gato Do Rabino

Imagine uma historinha inocente, despretensiosa. Tipico filme que te atrai ao cinema para uma sessão de diversão e entretenimento. Quando na verdade, se trata muito mais que isso. "O GATO DO RABINO" que estréia nesta 6ª feira em grande circuito, não é apenas um filme religioso com suas piadinhas e tiradas à la  carte como muitos esperam ver. É uma animação, e uma animação de arte. Um daqueles filmes que quando se sai da sala de cinema, você ainda fica pensativo, divagando em suas lembranças enquanto assistia seus 100 minutos de projeção. Um belíssimo filme.


Imagine que, na Argélia em plena década de 1920, o Rabino Sfar, que convive com sua filha Zlabva e um papagaio tagarela, sem deixar de mencionar seu gato brincalhão. Que por ironia do destino, brincadeira ou não, acaba devorando a ave e aí vem o castigo: o bichando passa a falar inusitadamente sem parar. E para não ficar longe de sua amada dona, as coisas começam a complicar quando o papagaio decide se converter ao judaísmo e só tem a contar com a ajuda do próprio Rabino Sfar, que mais tarde terá de contar sem sombra de dúvidas, com seu gato, para continuar mantendo-se no cargo de líder comunitário. 


A trama lhe parece familiar? Talvez até seja, pois trata-se de uma adaptação de uma HQ produzida por Joann Sfar. A animação foi muito bem recebida pelo público e crítica, e conquistou dois importantes prêmios, o César 2012 considerado o “Oscar” francês, na categoria Melhor filme de animação e o Cristal (Prêmio Máximo) no Festival Internacional de Animação de Annecy.


"O Gato do Rabino" discute principalmente, o judaísmo com humor mordaz e inteligente com os traços de Joann Sfar, que é um dos mais renomados nomes dos quadrinhos contemporâneos na França. A HQ, dividida em 5 volumes, rendeu ao quadrinista 900 mil exemplares vendidos no mundo e ganhou tradução em 15 idiomas. A série, também foi ganhadora do Prêmio Goscinny e do prêmio do júri do Festival de Angoulême, além de ser indicada ao Eisner na categoria de melhor álbum gráfico inédito. 


Mas o que mais chama a atenção desta brilhante animação de arte, é o roteiro original. Não há como descrever mais à respeito, precisa ser visto e revisto como no filme arrebatador do Oscar de 2012, "O ARTISTA". É ver, pra crer, se encantar e se emocionar... 

Isso sim, é cinema de arte.


quinta-feira, 23 de agosto de 2012

O mundo perdido


Conheça um pouco do esplendoroso legado que as civilizações antigas deixaram para a humanidade.

As civilizações antigas e suas cidades perdidas causam fascínio e despertam interesse em muitos viajantes mundo afora. Conhecê-las de perto é a chance de testar o que estudamos nas aulas de história do colégio e ainda tirar uma onda de Indiana Jones, certo? Tudo bem, mas não só. É também uma forma de prestigiar e reconhecer o extenuante e paciente trabalho de arqueólogos e historiadores que tratam de desenterrar o passado para que jamais nos esqueçamos de quem somos, de onde viemos, por que chegamos até aqui e para onde estamos indo. Ou seja, é uma das melhores maneiras de entender e se situar no mundo. Para matar, ou melhor, aguçar a curiosidade, reunimos alguns dos mais emblemáticos sítios arqueológicos abertos ao turismo. Das idílicas ilhas gregas ao agreste altiplano andino, das escaldantes areias egípcias à sufocante selva cambojana, uma boa opção é um passeio fotográfico por templos, pirâmides, resquícios, vestígios, construções imponentes e belos exemplos de centros urbanos projetados ao longo dos séculos. Maravilhosos exemplos arquitetônicos de organização política e social deixados por povos que legaram para a eternidade o que hoje chamamos de patrimônio mundial da humanidade.

A partir de agora você está convidado a embarcar em uma viagem no tempo. Uma viagem extraordinária que passa por Troia e Éfeso, na Turquia; Pompeia, na Itália; Akrotiri, na Grécia; Cartago, na Tunísia; Tebas, atual Luxor, no Egito; Persépolis, no Irã; Petra, na Jordânia; Sanchi, na Índia; Angkor, no Camboja; Teotihuacan, no México; Tikal, na Guatemala; Tiahuanaco, na Bolívia; Machu Picchu, no Peru. Mas lembre-se: quando tiver a chance de conhecer pessoalmente um desses lugares, nunca deixe de observar e respeitar as regras de visitação. Arqueólogos, historiadores e o restante da humanidade agradecem.


Famosas por suas belezas cênicas, em Akrotiri, Santorini, Grécia, as famosas ilhas gregas, são um convite ao ócio e à "dolce vita". Mas Santorini, justamente a mais badalada delas, guarda também o sítio arqueológico Akrotiri, onde estão as ruínas do antigo Monastério de Katholiko. Escavações revelaram edificações da Idade do Bronze, algumas das mais importantes descobertas arqueológicas do Mediterrâneo. Mas em algum momento o local teve de ser abandonado em função de terremotos e erupções vulcânicas. Sim, num processo similar ao que aconteceu na italiana Pompeia, Akrotiri também foi coberta pela lava e teve suas construções preservadas.


Em Cartago, na Tunísia, fundada no século 9º a.C. pelos fenícios, destruída e reinventada por romanos e, posteriormente, caiu nas mãos dos árabes. Originalmente, a cidade controlou o comércio no Mediterrâneo, transformando-se numa potência econômica à época. As ruínas daquele que foi um dos centros urbanos mais importantes da humanidade resistem perto de Túnis, capital da Tunísia, e podem ser visitadas pelos turistas.


Luxor, Egito. Esfinges com cabeça de carneiro guarnecem avenida dos templos principais em Luxor, antiga Tebas, no Egito. Ali foram feitas muitas das descobertas arqueológicas mais importantes de todos os tempos, tal como a faraônica tumba de Tutankhamon, trazida à luz em 1922 pelo egiptólogo inglês Howard Carter.



Troia, Turquia. A lendária Troia remete à guerra entre gregos e troianos, epopeia descrita nos poemas de Homero. Suas ruínas foram encontradas em 1871, feito tributado ao alemão Heinrich Schliemann. Hoje o sítio arqueológico, situado próximo a Çanakkale e ao Estreito de Dardanelos, na Turquia, está aberto à visitação. Além de muros e colunas, há um anfiteatro romano no local, declarado Patrimônio da Humanidade pela Unesco em 1998.


Em Éfeso na Turquia, também podem ser contempladas as suas “ruínas”, notável cidade greco-romana da Antiguidade. Chegou a ser a segunda maior cidade do Império Romano, quando aqui funcionava um teatro projetado para cerca de 25 mil espectadores. Além disso,  abrigou o templo dedicado a Ártemis, considerado uma das Sete Maravilhas do Mundo Antigo. Hoje restam apenas vestígios dele. Esse Patrimônio Cultural da Humanidade é atualmente um dos sítios arqueológicos mais visitados no mundo.


Pompeia. Localizada à 22 quilômetros de Nápoles, na Itália, Pompeia ficou oculta por mais de um século após ter sido engolida por cinzas e lavas decorrentes da erupção do Vesúvio. A antiga cidade romana é hoje um dos sítios arqueológicos mais concorridos do mundo. E, de fato, proporciona uma visita impactante. História pura para quem gosta, não gosta, conhece e passa a conhecer.


Petra, Jordânia. Alguém já deve ter visto pelo menos um dos quatro filmes de Indiana Jones, certo? Pois bem. Fundada pelos nabateus, Petra ficou mundialmente famosa com o filme “Indiana Jones e a Última Cruzada”. Patrimônio da Humanidade desde 1985, o cartão-postal da Jordânia foi mais recentemente reconhecido também como uma das Sete Novas Maravilhas do Mundo. Esculpida na rocha, a imponente fachada de Al-Khazneh (Tesouro) tem 43 metros de altura e 30 metros de largura. Mas não se engane pois, não há nenhuma réplica do Santo Graal e nem tenha medo de atravessar o brasão esculpido no chão. Isso foi pura obra do cineasta Steven Spielberg e sua equipe de efeitos especiais. Uma pena, pois daria mais realismo ao local e às suas visitas.


Persépolis, Irã. Uma das metrópoles antigas mais suntuosas que o mundo conheceu. A capital do Império Persa, que se estendeu do Egito à Índia, levou mais de um século para ser edificada e exibiu em seu auge faustosas construções. Mas Alexandre, o Grande, colocou fim a todo esse esplendor: invadiu, conquistou e tocou fogo na antiga capital persa. Apenas em 1930 escavações arqueológicas revelaram o que ainda restava no local, que fica no sul do Irã e está aberto ao turismo.



Sanchi, Índia.  É uma pequena cidade indiana famosa por abrigar monumentos budistas. Durante muito tempo foi o maior santuário do gênero na Índia. Contudo, permaneceu no esquecimento por mais de 600 anos até ser redescoberta em 1818. As escavações revelaram a Grande Estupa de Sanchi, Patrimônio da Humanidade e maior monumento em pedra do país.


Angkor, Camboja. Antiga capital do Império Khmer, Angkor, reúne um infinito de ruínas e templos impressionantes. Muitos deles já foram tomados pela floresta, como Ta Prohm. A cidade nasceu e se desenvolveu entre os séculos 9.º e 15.º, quando chegou a ser considerada a maior metrópole do mundo em seu tempo. Hoje, o principal atrativo turístico do Camboja é visitado por milhares de pessoas a cada temporada. Algumas das locações de filmes como "Tomb Raider" e "Caçadores da Arca Perdida", tiveram suas cenas rodadas nesta maravilha de lugar.


Teotihuacan, México. De toda a península mexicana, Teotihuacan, talvez seja um dos locias mais sagrados do México; e considerado ao mesmo tempo, o “berço” onde os deuses foram criados. Fica a cerca de 40 quilômetros da Cidade do México e reúne um dos conjuntos de pirâmides mais interessantes do país asteca e da Mesoamérica. Complexo arqueológico de grandes dimensões, tem na chamada Avenida dos Mortos alguns de seus templos mais representativos, tais como os dedicados ao Sol, à Lua e a Quetzalcóatl, a serpente emplumada, divindade da guerra cultuada por astecas, toltecas e maias, os quais a chamavam de Kukulcán.


Tikal, Guatemala. É, simplesmente, o maior e um dos mais esplendorosos sítios arqueológicos já escavados em todo o continente americano. Fica na Guatemala, no meio da Floresta de Petén, e recebe milhares de turistas a cada ano. Foi, sem dúvida, uma das grandes metrópoles maias em seu apogeu, o chamado período clássico, compreendido entre 250 e 900 d.C. É reconhecido como Patrimônio da Humanidade desde 1979 e guarda as maiores pirâmides maias, a exemplo do Templo do Jaguar.


Tiwanaku, Bolívia. Tiahuanaco (ou Tiwanaku) revela os primórdios da cultura Inca. O sítio arqueológico situa-se a cerca de 70 quilômetros de La Paz, na Bolívia, a meio caminho para o Lago Titicaca. Acredita-se que esteja relacionado com o florescimento dos huaris (waris), povo que dominou boa parte dos Andes e da costa do Pacífico antes dos Incas. O complexo guarda uma construção dedicada a Viracocha, o criador do universo na cosmovisão andina, assim como o Templo Kalasasaya, entre outras ruínas. Tudo a 3.885 metros sobre o nível do mar. Haja fôlego...


Machu Picchu, Peru. Ela não poderia faltar. Afinal, a fama de "cidade perdida" dos Incas roda o mundo ainda hoje. Porém, Machu Picchu, no Peru, é muito mais: representa o esplendor da cultura que dominou um vasto território que se estendia do norte de Chile e Argentina até o sul da Colômbia. O que mais impressiona, contudo, é constatar que seus edificadores deram um banho de engenhosidade ao integrar a cidade ao entorno natural. Machu Picchu fica no topo da montanha de mesmo nome, na área de transição dos Andes com a Amazônia, está cercada por vales e penhascos e protegida por terraços projetados em cascata para prevenir a erosão do solo. Patrimônio da Humanidade e uma das Sete Novas Maravilhas do Mundo.

Agora é com você. Pegue as passagens, mochila nas costas e boas descobertas nestas civilizações perdidas ao redor do mundo.